ナレーションの世界でスレートするということは、オーディションやデモの開始時にあなたが誰であるかを言うことを意味します。カメラ上のオーディションでも、時にはナレーションのオーディションもよく見られます。スレートは、キャスティングディレクターとクライアントに、声が誰であるか、そして彼らが何をオーディションしているのかを伝えます。

スレートが好きなクライアントは、間違いを避け、誰もが誰が話しているのかを確認するのに役立ちます。他の人は、スレートが長すぎるか、必要ないと思うかもしれません。スレートするかどうかは、クライアントまたはオーディションサイトが何を言っているかに依存します。

明確で、ペースを上げ、適切なトーンを使用することが、ナレーション作業で重要です。この分野では、音は写真と同じくらい重要です。良いスレートは、観客にとって本当に際立っています。オーディションやデモをより記憶に残り、説得力があります。

ボイスオーバー（VO）、コピー、パンチ、セッション、安全、スレート、テイクなどの用語を知ることは、音声の才能に不可欠です。ナレーションプロセスには、準備の準備、スクリプトの書き込み、試してみること、録音、編集が含まれます。ボイスオーバースクリプトを書くということは、それを計画し、観客について考え、フレンドリーなトーンを使って、トピックがムードに合うことを確認し、簡単に理解するためにはっきりと書くことを意味します。

ボイスオーバープロは、声を使用して行動したり、ピッチを変更したり、異なるキャラクターをプレイできます。これにより、多くのプロダクションでナレーションが重要になります。ビデオでは、素晴らしいサウンドと明確な声を持つことは、優れたビジュアルと同じくらい重要です。サウンドとビジュアルの両方が一流の場合、人々は注意を払う可能性が高くなります。

ナレーションのオーディションでスレートする必要がありますか？

ナレーションのオーディションでスレートする必要がありますか？これは業界での大きな議論です。スレートとは、オーディションの開始時にあなたの名前を言うことを意味します。それは、声優が考えるべき良い点と悪い点を持っています。スレートする選択は、クライアントまたはオーディションサイトが何を書いているかによって異なります。

スレートする理由の1つは、識別に役立つことです。あなたの名前を最初に言うと、誰がパフォーマンスをしたかが明らかになります。また、スキルを披露することもできます。一部の俳優は、性格や際立って異なる声で滑ります。

しかし、一部のキャスティングディレクターはスレートを望んでいません。彼らは、各オーディションをよく聴く時間がないと言います。聴くのは約6秒で、スレートをスキップすると、演技に集中するのに役立ちます。これにより、俳優はキャスティングディレクターの注意をすぐにつかむことができます。

それで、あなたは滑るべきかどうか？それはすべて、クライアントやプラットフォームが尋ねることをすることです。常にオーディションルールを注意深く読んでください。それがスレートすると言っているなら、それをしてください。そうでない場合は、滑って、うまく行動することに集中しないでください。

ナレーションのオーディションを改善するということは、スレートやその他のことについて考えることを意味します。指示を聞いて、キャスティングディレクターが好きなものを知ってください。あなたがスレートするかどうかにかかわらず、キャスティングディレクターに固執するパフォーマンスを提供することを目指してください。

ナレーションのオーディションで効果的なスレートのためのヒント

、ボイスオーバーオーディションの鍵です。それはあなたの範囲とプロフェッショナリズムを示しています。良いスレートのためのいくつかのヒントは次のとおりです。

オーディション待機時間：

あなたの番を待つ準備ができてください。俳優はすぐに待つことができます。この時間を使用して準備を整えて集中してください。

スクリプトのレビュー時間：

オーディションの前にスクリプトを読んでください。一部の俳優は即興演奏を好みますが、読むことはあなたが物語を理解するのに役立ちます。これにより、パフォーマンスが向上します。

準備時間：

準備は成功に重要です。小さなオーディションでさえ、大きなプロジェクトにつながる可能性があります。輝くチャンスとしてすべてのオーディションを見てください。

複数の役割のオーディション：

コマーシャルで多くの役割をオーディションすることができます。適応する準備をしてください。キャラクターごとに異なるスレートを実行して、範囲を表示します。

評判の構築：

すべてのオーディションはあなたの評判を築くのに役立ちます。献身的でプロフェッショナルになりなさい。これは、業界で良いつながりを作るのに役立ちます。

オーディションの大きな影響：

すべてのオーディションがあなたの大きな休憩かもしれないと思います。プロジェクトのサイズに関係なく、最善を尽くしてください。これは、大きなナレーションの仕事に就くのに役立ちます。

ギグ契約長：

ボイスオーバー契約は、多くの詳細を伴う長い場合があります。支払いや規則など、契約について学びます。これは、あなたが同意していることを理解するのに役立ちます。

必要なドキュメント：

運転免許証やパスポートなど、ギグのIDを表示する必要がある場合があります。これらのドキュメントを簡単に見つけて、物事をスムーズにするようにしてください。

税務フォーム：

俳優は、税の「I-9」などのフォームに記入する必要がある場合があります。税規則を知って、時間通りに書類を完了させます。

エージェントの関与：

エージェントがいる場合、彼らは契約と支払いを手伝います。オーディションや契約について質問がある場合は、エージェントに相談してください。

NDA要件：

一部のプロジェクトでは、俳優がNDAに署名する必要があります。プロジェクトを秘密にするための合意を理解してください。

機密性のコミットメント：

NDAが言うように、プロジェクトを秘密にしてください。問題なくなるまで詳細を共有しないでください。 NDAを壊すと、あなたの評判を傷つける可能性があります。

反復的な役割の関連性：

プロジェクトで多くの声をプレイする場合は、正しく支払われるようにしてください。あなたの役割を追跡し、公正な賃金のために適切な人に相談してください。

ナレーションのオーディションでより良いスレートをするために、これらのヒントに従ってください。彼らはあなたのパフォーマンスを改善し、あなたの範囲を見せ、あなたが強力なキャリアを築くのを助けることができます。

ナレーションのオーディションにおける細部への注意の重要性

細部への注意は、ナレーションのオーディションの鍵です。常にクライアントの指示を読んで理解してください。スレートやその他の特定のニーズに関するルールに従うことが重要です。

単語を言う方法やスクリプトの変更を行う方法などの詳細に焦点を当てます。また、オーディションを早めに送信してください。これは本当にあなたがより良いことをするのに役立ちます。悪い編集のように間違いを犯したり、言葉を正しく言う方法を知らないでください。これにより、あなたは目立つようになり、声を選ぶ人々を感動させます。

また、常にもっとうまくやろうとし、あまり快適にならないようにしてください。これは、声優として成長するのに役立ちます。

よくある質問

ナレーション業界では何がありますか？

スレートとは、オーディションやデモの開始時にあなたが誰であるかを言うことを意味します。

ナレーションのオーディションでスレートする必要がありますか？

ナレーションのオーディションで滑りたいのはあなた次第です。クライアントまたはオーディションサイトが何を言っているかを確認してください。

ナレーションのオーディションで効果的なスレートのためのヒントは何ですか？

いくつかのヒントを次に示します。指示を読んで従います。キャラクターまたはオーディションに合ったスタイルでスレート。スレートがオーディションのトーンとエネルギーに一致することを確認してください。

オーディションファイルに右にラベルを付けます。送信する前に作業を確認してください。そして、可能であれば複数のテイクを送ってください。

ナレーションのオーディションで細部への注意が重要なのはなぜですか？

ディテールに注意を払うことは、ナレーションのオーディションの鍵です。それは指示に密接に従い、発音を正しく取得し、間違いを避けることを。

これはあなたが成功するのに役立ち、キャスティングディレクターとクライアントに良い印象を残します。