ナレーションの世界では、看板は声優にとってのガイドです。台本内の特定の単語やフレーズを強調するように指示します。これにより、声の主なトーンが同じに保たれます。道路脇にあるパッと目に留まる看板のようなものです。

看板について知ることは声優にとって重要です。短い広告を作成したり、スクリプトの重要な部分を強調したりするのに役立ちます。特定の単語に焦点を当てることで、聞き手の注意をより確実に引きつけることができます。

ナレーション業界は常に変化しています。看板のようなスキルを学ぶことは、声優が輝き、大きな影響を与えるのに役立ちます。

一般的なナレーション用語

ナレーションの世界には、独自の特別な単語や専門用語があります。声優はこれらの用語をよく知っておく必要があります。彼らは業界での会話や成長に役立ちます。声優の重要な用語をいくつか見てみましょう。

アカウント：

声優が所属するクライアントや会社を指す言葉。

アドリブ：

声優が収録中にセリフを作ったり、台本と異なる発言をした場合。

ADR (自動対話置換):

サウンドを改善したりビジュアルを一致させたりするために、俳優がポストプロダクションでセリフを再録音するプロセス。

エージェント：

声優とクライアントを結び、契約交渉を行う人。

AI（人工知能）：

機械が人間のように動作し、音声認識や言語の理解などのタスクを実行するとき。

空気：

番組や広告がラジオ、テレビ、その他のメディアで再生される時間。

エアチェック:

チェックおよびレビュー用の番組または広告の録画。

雰囲気：

雰囲気や設定を決める録音内の背景音やノイズ。

アニマティック:

絵コンテ画像と一時的なセリフやサウンドを組み合わせてアニメーション番組を計画するツール。

アナウンサー：

各種メディアの紹介やアナウンス、ナレーションなどを行う声優。

アナログ：

デジタル形式とは異なり、データを連続的な電気信号として示す信号の送信方法。

アーティキュレーション:

人々に確実に理解してもらうための、声優における言葉や音の明確な言い方。

可用性：

声優の準備が整い、ナレーション プロジェクトに取り組むことができる時期。

バックベッド:

メインのナレーション録音に伴うバックグラウンド ミュージックまたはサウンド。

ベッド：

作品中に流れる継続的な BGM またはサウンド。

看板:

制作の開始時または終了時にスポンサーを特定するための短いアナウンスまたはメッセージ。

ブリード:

あるシーンから別のシーンに重なり合うサウンドまたはダイアログ。クリエイティブな効果によく使用されます。

ボード：

ナレーション プロジェクトの脚本またはコンセプトの視覚的な計画またはストーリーボード。

予約：

声優の仕事を得て、必要な仕事をすることに同意する。

ブーム：

録音中に音声をキャプチャするために使用される、長く伸縮可能なマイク ポール。

ブース：

声優が最高の音質を得るために録音する防音室または空間。

分岐:

ユーザーがさまざまなパスや結果を選択できるようにオーディオまたはビデオをデザインします。

別れる：

学習や演技を容易にするために、台本や会話を小さな部分に分割します。

放送ライセンス:

放送波またはデジタル チャネルを通じてコン​​テンツを送信するための法的許可。

ボタン：

コマーシャルまたは番組セグメントを終了する短いオーディオまたはビジュアル作品。

買う：

コマーシャルまたはプロモーション メッセージの放送時間または広告スペースを購入する。

買い取り:

声優が自分の声を無制限に使用するために一度限りの料金を支払う契約。

コールレター:

ラジオ局またはテレビ局を識別するために与えられる固有の文字。

キャラクター：

声優によって架空のキャラクターまたはアニメのキャラクターに与えられる独特の性格、声、特性。

クラスA:

カバー範囲と信号強度に基づく放送局の一種。

コールドリード:

最初に準備やリハーサルをせずに、台本やテキストを声に出して読むこと。

色：

希望の雰囲気に合わせて音声録音のトーンやスタイルを変更します。

コンソール：

録音または放送中にオーディオ信号を制御およびミキシングするために使用されるデバイス。

コントロールルーム:

放送中にオーディオ信号とビデオ信号が監視および制御される部屋。

コピー：

声優が録音中に読んだり演じたりする書かれたテキストまたは台本。

ポイントをコピー:

声優が強調または適切に伝える必要がある、スクリプト内の重要なメッセージまたは特定の情報。

クリエイティブディレクター：

ナレーション制作におけるクリエイティブ部分を担当する人。

クロストーク:

オーディオ信号の不要な干渉や重複により、音が歪んだり不鮮明になったりする原因となります。

CTA (行動喚起):

反応やさらなる行動を促すための、聴衆への具体的な指示やリクエスト。

キュー：

特定のアクションや対話をいつ開始するか、またはその時間を指示する信号またはプロンプト。

キューアップ:

特定の時点で再生できるように録音ファイルまたはメディア ファイルを準備すること。

カット：

録画または番組の一部を削除または削除すること。時間や内容の編集中によく行われます。

カットアンドペースト:

オーディオまたはビデオのセクションをある場所から別の場所に移動する編集手法。

切り抜ける:

ミックスやプロダクションの中で、声やサウンドが目立ち、はっきりと聞こえる能力。

DAT (デジタルオーディオテープ):

高品質のデジタル オーディオを録音および再生するためのプロフェッショナルな磁気テープ形式。

データサイエンティスト:

複雑なデータセットを分析および解釈して洞察を得て、データに基づいた意思決定を行う専門家。

デッドエア:

技術的またはプログラミングの問題により、ブロードキャスト中に沈黙または音声がなくなる期間。

デシベル：

音の強さまたは大きさの測定単位。

ディエッサー:

音声録音内の耳障りな音 (「s」や「sh」など) を低減または除去するために使用されるオーディオ プロセッサ。

ディープラーニング:

人工ニューラル ネットワークを使用して、複雑なパターンとデータを自動的に学習および分析する機械学習技術。

デモ：

潜在的なクライアントに声優の範囲と能力を示すために使用される、声優のスキルのサンプル録音またはショーケース。

監督：

声優のレコーディング中に、望ましい演技が得られるよう指導・指導する人。

ねじれ：

オーディオ品質の望ましくない変化または劣化。多くの場合、耳障りなまたは不快なサウンドが発生します。

ドーナツ：

コマーシャルまたは広告フォーマットの一種で、開始セグメントと終了セグメントの中央に核となるメッセージを配置するもの。

ダブル：

より多くの人に届けるために、同じ番組やエピソードを一晩または週に 2 回放送すること。

運転時間:

通勤などによりラジオの聴取率が最も高くなる朝や夕方の時間帯。

ドロップオフ:

オーディオの音量または信号強度が突然減少または消失する。

ドロップアウト：

オーディオ信号の一時的な損失または中断により、無音または歪みが生じます。

ナレーション録音の看板

ナレーション録音では、看板がリスナーの注意を引きます。ショーの開始時または終了時に行われる短いアナウンスです。これらは、広告主が自社の製品についての情報を広めるのに役立ちます。

声優は看板のキーワードを使用して、広告を人々の心に定着させます。特定の単語に焦点を当てることで、人々が広告をよりよく覚えやすくなります。

ただし、看板を出しすぎてはいけません。優しいインパクトを与えることです。優れた声優は、広告の流れを失わずに言葉を強調する方法を知っています。

看板を正しく設置すると、広告の効果が高まります。これらは製品の主要なポイントを明確に共有しています。これにより、人々は何が販売されているかを簡単に確認できるようになります。

広告主は看板がいかに重要であるかを知っています。広告をより強力で記憶に残るものにします。キーワードに焦点を当てることで、広告は視聴者の注意を引きやすくなります。

広告効果を高めるためにキーワードを強調することの重要性

看板でキーワードを強調することが、良い広告の鍵となります。そうすることで、リスナーは注意を払い、メッセージを思い出すことができます。これは、より多くの人にブランドを知ってもらうなどのマーケティング目標に役立ちます。

忙しい広告の世界では、看板は目立つのに役立ちます。広告をより記憶に残るものにします。これは、より多くの人が後でその広告について考えるようになるということを意味します。

ナレーションで看板がどのように機能するかを知ることは、広告主と声優にとって役立ちます。彼らは本当に人々の心に残る広告を作ることができます。

ナレーションの用語を理解することの重要性

声優のキャリアで良い成果を上げるには、ナレーション用語を知ることが重要です。これは、クライアント、ディレクター、プロデューサーと明確に話すのに役立ちます。

これらの用語を知っておくと、声優はオーディションやレコーディングでの指示を理解し、それに従うことができます。これは、プロジェクトのニーズと誰もが期待するものに合ったパフォーマンスを提供できることを意味します。

また、ナレーション用語を知っているということは、あなたがプロフェッショナルで、献身的で、熟練していることを示しています。そうすることで、クライアントや業界関係者からの信頼がさらに高まります。これは、キャリアアップやより良い成果を上げるのに役立ちます。

よくある質問

ナレーター業界におけるビルボードとは何ですか?

ナレーションの仕事において、看板は俳優にとってのガイドです。特定の単語やフレーズを強調するように指示します。これにより、トーンを変えることなくメッセージを際立たせることができます。

ナレーション録音において掲示板が重要なのはなぜですか?

広告を効果的に機能させるには、掲示板が重要です。重要な単語やフレーズを強調表示します。これによりリスナーの注意を引き、広告が心に残ります。

ナレーション用語を理解することは声優にとってどのようなメリットがあるのでしょうか?

ナレーション用語を理解すると、俳優がより適切に仕事をするのに役立ちます。彼らはクライアントと明確に会話し、指示にうまく従うことができます。これにより、パフォーマンスが向上し、プロジェクトの目標を達成できます。

試聴や録音もスムーズになります。俳優たちは真剣でプロフェッショナルであることを示しています。

声優はなぜ一般的なナレーション用語を理解しておく必要があるのでしょうか?

ナレーション用語を学ぶと、俳優は自分の仕事に自信を持てるようになります。それは彼らがその技術をよく知っていることを示しています。これにより、成功の可能性が高まり、業界内の他の人々とより良く連携できるようになります。

ビルボードはナレーション広告の効果をどのように強化しますか?

看板は正しく行われれば大きな効果をもたらします。特定の単語やフレーズを目立たせます。これにより注目が集まり、広告がより記憶に残るものになります。

また、広告が視聴者とよりよくつながるのにも役立ちます。これにより、メッセージが明確に伝わります。